Nino Bravo: Libre

El estribillo. El sentimiento de la voz. La letra. El tono que alcanzas te deja sin aire, realmente lo das todo cantándola.

Los Rodríguez: Hace calor

Veraniego, letra sencillita (hay muchas otras, pero nadie se las sabe), estribillo sencillo... y a nadie se le olvida lo del balcón.

King Africa: La Bomba

Lo dicho, un bombazo. Perfecto para romper con la tradicional mano en el corazón al cantar el himno. La letra te va diciendo lo que hacer. Sería nuestra "Haka".

Paquito el Chocolatero

Vale, si no os cuaja lo de que tenga letra... quedémonos con este, que lo sabe bailar TODO el MUNDO en España. Es otra Haka.

Estopa: La raja de tu falda

Abstenerse viejóvenes. Ocurre un poco como con el "Asturias patria querida", "Clavelitos" o "Que viva España". Es normal saberse un roto, pero escucharlo entero es más raro de ver que un gitano sin cadena de oro. Basta con cantar la primera estrofa y el estribillo. Punto, no hace falta aburrir al personal.

Por supuesto yo soy tan solo un despreciable gusano y mi selección no es universal... sino ampliable.

Ha llegado el día en el que he decidido crear una lista con todos los hits noventeros que hemos disfrutado en compañía en este blog. La idea sigue siendo la misma, que vuestras caras se arruguen al escuchar las canciones, pero quién sabe, a lo mejor alguien encuentra el amor de su vida escuchando una de estas canciones.

Tengo todavía en pie hacer una fiesta de los 90. Si no os lo habíais planteado, ya disponéis de una recopilacion de HITS verbeneros que hará la delicia de tus invitados.

Os recuerdo de paso mis otras dos listas públicas, de mejor categoría musical.

Mis temazos

Para estudiar

No tenía ni idea de que la archiconocida canción de Prodigy tenía tantos sonidos sampleados.

 

Refritos, refritos, qué fácil es sucumbir a la tentación, pero hay que ver el daño que causan.

(Como siempre aviso, escuchad la canción pero tapaos los oídos).

 

 

Ni yo mismo lo habría expresado mejor.

No puedo decidir cuál es la canción que más me gusta. Pero sí que tengo unas pocas que son sagradas. Todas tienen algo en común: son largas de cojones y me ponen cachondo a cada minuto. Intentar cantarlas a pleno pulmón en un bar es acabar afónico al día siguiente, hablo de esas canciones que cuando paras a coger aire sólo exclamas… ¡¡joder que puta obra maestra!!. El otro día así porque sí me di cuenta de que mi cabeza distingue un género musical aparte: “el temazo largo”.

The Doors – The End

Deep Purple - Highway Star (Made in Japan)

 

Dire Straits – Money for Nothing

Queen – Bohemian Rhapsody

Led Zeppelin - Stairway to Heaven

Pink Floyd – Another Brick in the Wall

Lynyrd Skynyrd – Freebird

Bob Dylan – Like a Rolling Stone

Michael Jackson – Thriller

AC/DC – It’s a long way to the top (if you wanna rock n’ roll)

Palacio de los Deportes de Madrid, 10 de noviembre.

No voy a hablar de los teloneros, Combichrist, porque su música es en mi opinión para comer aparte. Lo mejor del grupo, los dos baterías, que cada uno iba a un ritmo diferente y era cuanto menos curioso.

Tras un madrugón de espanto, muchas horas de cola, y tal como hicimos con AC/DC conseguimos la primera fila en el concierto. Aunque no te guste su música, está claro que saben dar un espectáculo.

Pero no es mi caso. Rammstein fue mi grupo preferido hasta los albores del Reise Reise (tengo todos sus discos originales). Dicen que lo que han hecho después no merece tanto la pena, yo estoy de acuerdo, pero puede ser porque empecé a investigar otros tipos de música; tirando más hacia los 60. Probablemente son la razón por la que me inclinara a estudiar una carrera de idiomas, y a comenzar mis estudios de alemán.

El escenario parecía diseñado por el mejor de los magos. Rampas, escondrijos por todas partes, y mucho, mucho fuego. Explosiones por aquí y por allá. De hecho, prácticamente en todas las fotos que tenemos del concierto hay fuego en el escenario.

Para mi gusto tocaron demasiadas del nuevo disco, se podía apreciar en el público que necesitábamos más clasicazos. Yo me fui a la cama bien a gusto habiendo escuchado Feuer Frei!, Sonne, Seeman, Links 2-3-4, Du Hast, Engel, Keine Lust, Weisses Fleisch, Ich Will… increíble.

Los mejores momentos en mi opinión fueron Du Hast, Keine Lust, Ich Tu Dir Weh y Pussy. En todas ellas las explosiones, el fuego y el público reventaron a la vez. Incluyo un par de vídeos que, aunque no están grabados desde donde yo estaba, tienen una calidad aceptable para hacerse una idea de lo que allí ocurrió:

Atentos al minuto 00:28. El teclista se abalanzó sobre el cantante, y simularon que se pegaban. Teniendo en cuenta la clase de armario que es Till, lo agarró y lo encerró en una especie de tumba. Después cogió un bidón, e hizo esto:

En la polémica Pussy [ojo, enlace +18], Till se agenció un cañón gigante faloide para, literalmente, regarnos con espuma. Muy simbólico, sí. Después soltaron confetti y todo el mundo tan feliz (minuto 04:14)

No tengo fotos de lo siguiente, pero se lo montaron muy bien. De pronto en mitad de Benzin salió un “espontáneo” al escenario y se quemó con las llamaradas que Till soltaba por su lanzallamas. Con la sudadera ardiendo fue corriendo de lado a lado del escenario esquivando a los de seguridad, para después ser apagado con extintores. Se levantó humeante, el público se encontraba expectante… y saludó a Richard (lead guitar) con un apretón de manos, tras lo cual el estadio entero se abalanzó en una lluvia de aplausos.

Ahora, fotos, fotos, fotos. Cortesía de El lobo del Saco, auténtico artífice de toda esta operación y a la vista está, un fotógrafo cojonudo.

Como anécdota final, hay que destacar que al llegar al Palacio nos sorprendimos de la cantidad de tiendas de campaña llenas de… ¿niñas de 15 años? Por lo visto al día siguiente tenía lugar un magnífico concierto de Jonas Brothers, y estas muchachas habían pasado la noche allí para asegurarse una primera fila… a dos días del concierto. En serio, nos dan mil vueltas a todos, a ver quién es el guapo que hace dos noches en la calle.

Mi venganza es que algún día tendrán una anécdota inconfesable.

Actualización: Álvaro ha descrito a la perfección cómo fue aquel día de locura.

 

Mañana 10 de noviembre veré a Rammstein en el Palacio de los Deportes de Madrid.

Ya está apuntado en la lista de conciertos que me han marcado.

El programa es buenísimo. Pero llega un punto en el que si no intercambias música con otras personas se hace repetitivo. Escuchando las listas de otras personas he descubierto canciones que o bien conocía e ignoraba el título o bien que me han gustado a la primera escucha. Ahora comparto con vosotros una megalista personal donde guardo toda la música que me gusta. Será como dejaros mi mp3.

Hay un poco de todo, pero la cosa tira a música rock y blues a partir de los 60.

Me gustaría escuchar las vuestras también. Pulsad en la imagen para haceros con esta lista.

Actualización: ya está puesto bien, antes no funcionaba el link.

Me he encontrado con varios usuarios de Youtube que se dedican a versionar canciones de Michael Jackson. He seleccionado las que más me han gustado. Todo con guitarra acústica. Si pulsáis en el título de cada canción podréis escuchar la original.

You are not alone

Imagínate a esta señorita cantándote a medio metro.

Beat it

Esta versión  está muy currada, porque al principio no la reconoces.. pero cuando empiezan a cantar dices… sí señor.

The way you make me feel

Ésta es de las que más me ha gustado:

Éste es un post más de vídeos de Youtube.

Pero es conveniente que tengáis un ambiente propicio para escucharlos. Así que nada de reproducirlos en el trabajo.

Shungha Jung es un niño de Korea del Sur que tiene un fan más. Su canal de Youtube está abarrotado de suscriptores y no es para menos. Se dedica a versionar música sólo con su guitarra. Los 5 dedos de su mano se mueven por cada cuerda para producir la melodía de la voz y la base instrumental. A esta técnica se la conoce como Fingerstyle, y consiste precisamente en simular que se escucha más de una guitarra cuando sólo es una la que suena.

Merece realmente la pena:


Ésta es sencillamente impresionante...

Como sabéis, el pasado lunes estuve en el concierto del grandísimo John Fogerty, miembro y cantante de la antigua Creedence Clearwater Revival. Como creo que sobran las palabras, atended:

 

La canción que más nos gustó a todos:

La siguiente también la tocó, pero no he encontrado vídeos del concierto de Madrid.

Asombroso el vídeo que he encontrado en el que un usuario de Youtube separa el maravilloso himno de Queen en 44 pistas pudiéndolas escuchar por separado. Es recomendable escucharlo con auriculares.

Vía.

 

Just remember to always think twice. 

He aquí post rápido, para compartir con vosotros 2 versiones que me han llamado la atención con el mítico grupo The Doors de por medio.

La primera se trata de Riders on the Storm, un auténtico temazo. La versiona elegantemente el gran Snoop Dogg (la verdad es que es difícil cargarse esta canción).



La original es ésta (despistadillos...):




La segunda versión de la que os voy a hablar me recuerda al post de "The Beat Zeppelin" en el que preguntaba cómo sonaría Stairway to Heaven de los Zeppelin tocada por los Beatles. Tengo que agradecer el conocimiento de esta versión que os voy a presentar a un gran tipo llamado Jack ;)

La pregunta es... ¿cómo sonaría Stairway to Heaven si la tocasen The Doors? La respuesta la encontramos en una banda tributo australiana y en esta canción:



Como siempre, aunque esta vez no haga falta, me despido con la original:

Llevo mucho tiempo preparando este post. Por otra parte, también he disfrutado, ya que me obligaba a escuchar con más atención las canciones.

Existen un número determinado de frases que aparecen en el 100% de los grupos. Yo aún diría más, en el 80% de las canciones. A partir de ahora estáis condenados a escucharlas en todas partes.

1. Everytime I look into your eyes: suele encontrarse al principio de las canciones. Está pensada para dejarte expectante ante el piropo que el cantante dirá a continuación, pero lo que suele salir siempre es un decepcionante...
2. I get down on my knees and pray: inexplicablemente los músicos angloparlantes desconocen el maravilloso arte del piropo, ya que lo único que se les ocurre hacer cuando ven los ojos de una jaca es ponerse de rodillas y rezar. ¡A plantar coca les mandaba yo!
3. You know I love you babe: soy un pringao, pero como estoy enfadado voy a escribir otra canción para el tonto con el que te has ido.
4. Working for the man: ésta es la triste historia de una mujer que vivía sometida al yugo de su amo masculino. Y trabajaba. Vale, de puta madre, ¡ya tenemos canción! ¡Metemos un loving y un need you y pista!
5. Easy come, easy go: pues eso, lo que fácil llega fácil se va. ¡Cómo no van a espantar a las muchachas si se arrodillan delante de ellas sólo para rezar! Es una frase de relleno pastelero, porque easy come (+1) easy go (-1) = 0, nos hemos quedado igual. En castellano se podría traducir como… Juan vino y se fue.

Por último, os dejo con unas cuantas canciones en las que encontrar estas frases. (No se ve desde el Reader)

La gripe porcina (o nueva gripe) se propaga por el aire.

Pigs.

Me he encontrado con un interesante texto que comparto con vosotros:

Los jóvenes podrían pensar que Jimi Hendrix era un artista de éxito. Pero, aunque Are You Experienced estalló en 1968, Purple Haze nunca se oyó en la radio AM. Ni Foxy Lady. Hendrix era lo contrario de los Cuarenta Principales. Su sonido era demasiado diferente. Se le ignoraba.

Si te centras en los libros de Joel Whitburn, podrías pensar que en 1968 los singles importaban. Pero hasta ese año, la FM underground no era importante. La que trataba de sentencias del tamaño de un disco y no de hits evanescentes. La música no eran cancioncillas, era un esfuerzo para comunicar lo que pasaba por las cabezas de los que la hacían. Ya no querías ir a una reunión de bandas tocando sus éxitos. Lo que querías era ir a Fillmore a ver expandirse a unos tíos de los que nadie había oído hablar nunca.

La música underground llegó a ser algo tan potente y con tanto éxito que Lee Abrams llegó a crear un formato alrededor de ella, conocido como «superestrellas». Entonces llegó el AOR y dominó el mundo. Y ya no eras nadie si no tenías un hit en la FM.

Pero luego llegó la MTV.

La MTV le daba combustible a las cadenas de radio tipo Cuarenta Principales en la FM. Un formato que se veía moribundo de repente resurgía. Y todo lleva siendo así dos décadas. Pero se muere. Estamos volviendo a 1968.
Si está en los Cuarenta Principales, si siempre está en los medios, los yonquis de la música ya no lo queremos. Y somos los yonquis los que alimentamos a esta industria, que no consiste sólo en vender música, también conciertos y mercadería. Vale, te pueden llegar un par de personajes de los Cuarenta Principales, como a ratos Beyonce, pero hoy en día los Cuarenta son lo de menos. Los buenos números son los que llenan edificios de gente que ha pagado entradas baratas y se llevan mercadería a casa.

La vieja jugada ya no funciona. Puedes vender un millon de singles en iTunes, y no ser capaz de llenar un estadio. Incluso Jethro Tull llenaban estadios sin necesidad de salir en las listas de la AM. En otras palabras, la partida que las discográficas llevan dos años jugando ya no le interesa a nadie.

No es rentable gastar una fortuna para alcanzar a la increible audiencia menguante de compradores de singles. Lo que necesitas es apuntar a un precio más alto. Necesitas auténticos fans que generen beneficios de muchas maneras. Aunque alguna discográfica dé un giro de 360 grados, es improbable que puedan conseguir un beneficio suficiente de cualquier cosa que no sea música grabada. ¿A qué precio? Puedes dar el pelotazo comercial, pero hoy en día la televisión se carga la credibilidad de cualquiera. ¿Quién quiere ser Vanilla Ice ahora?

Es hora de recalcular. Olvida los hits. Ser único es tu ventaja. Haz crecer tu nicho hasta donde no deje de darte de comer.

Las discográficas han quedado marginalizadas. Las de antes querían alcanzar el nirvana de los negocios, encontrar algo diferente y hacerlo popular. Las de ahora quieren algo seguro, un pelotazo en todos los formatos. Así que el paisaje está completamente abierto para los emprendedores.

Céntrate en mantener a tu núcleo saciado, haz crecer ese núcleo, y olvídate de la presencia en los medios. Los medios ya no dan beneficios significativos.
En otras palabras, ¿prefieres lo que gana Dave Matthews en una gira, o lo que gana Lil Wayne grabando un disco?

Mejor aún, ¿quieres dedicarte a lo que se dedica Conor Oberst o a lo que se dedica Jessica Simpson? Oberst lleva años con su carrera, y nunca ha tenido un éxito. Pero puede dar un concierto donde quiera. Ni siquiera me gusta su música, pero aprecio que sea honesto y se aleje de la fórmula. Y que tenga su audiencia.

No se trata de impresionar a los guardianes, se trata de que tu audiencia tenga la suficiente música que escuchar como para que puedas pasar de ellos.
No te subas a las vayas, no te quedes en aquel éxito. Haz crecer a tu audiencia. No pretendas que te escuchen los demás. No van a hacerlo. Sólo les estarías alineando. Si la gente siguiese oyendo la radio, Clear Channel no estaría al borde de la bancarrota.

Bob Lefsetz

Crónica rápida: acojonante.

Crónica larga:

Jueves, 2 de abril, 7:30h. Nos despertamos tras haber dormido apenas 5 horas. Tras la ducha nos cogemos el metro y vamos al Palacio de los Deportes.

9:00h: llegamos al Palacio.

Me cago en la puta que frío hacía

Una vez allí vemos que había unas 30 personas con sacos de dormir, mantas, mesas, sillas, etc. Pero no estaban dispuestos en ningún tipo de cola, por lo que rápidamente dedujimos que esa gente había hecho el pringui.

En esto llegó un amigo con un papel en la mano. Oye, he cogido esto de por ahí, es el papel de la organización. Van a abrir estas puertas.

Dimos la vuelta al Palacio y nos pusimos en la parte de atrás. No había NADIE. Así que cogimos primera fila de cola desde las 10:00am hasta la hora del concierto. Un lujazo.

Hicimos tiempo con cartas, cervezas, flautas y panderetas de los chinos.

  A la hora de comer vino algo más de gente a esa entrada “secreta”. Este aforo se mantuvo hasta las 18:30, media hora antes de la apertura de puertas.

No tengo foto de la entrada principal, pero la cantidad de gente era descomunal. Y todo por no darse un paseo alrededor del estadio.

Total, que a las 19:00 ya abren las puertas. Pasamos, nos rasgan la entrada, registran los bolsos y abrigos. Una vez pasado ese proceso, corrí como nunca en mi vida. CORRIENDO atravesé los pasillos del Palacio de los deportes. Llegué a la pista y me hice los 100 metros lisos a toda hostia que me sirvieron para colocarme en una cojonudísima segunda fila.

Estuvimos una hora apretujaos y oliendo sobacos hasta que empezaron The Answer. Un grupazo que empecé a escuchar cuando me enteré de que eran los teloneros este año. Buenísimos:

A las 21:00 terminó el teloneo de los Answer, y tuvimos que esperar media hora para que desmontaran el escenario.

A las 21:30, con total puntualidad, empezaron los AC/DC.

Aviso: si tienes pensado ir a un concierto de esta gira, mejor que no leas lo que viene a continuación. Es mejor tener la sorpresa.

Se apagan las luces, COMIENZA EL CONCIERTO. Mejor forma de empezar imposible.

Los gritos eran ya insuperables. No tuvimos tiempo para aburrirnos en todo el concierto, porque AC/DC no nos dejaba. Temazo tras temazo, el público jugaba con los músicos y ellos sonreían agradecidos.

Nos sorprendieron gratamente cuando llegaron a Whole Lotta Rosie. Brian Johnson presentó la canción diciendo: I’m glad to introduce you our little girlfriend… Rosie. Inflaron una muñeca hinchable enorme y alguien la movía al ritmo de la música, de arriba a abajo. Dando la impresión de que se estaba tirando al tren.

Por supuesto, no faltó el solo de Let There Be Rock. Este vídeo es de Madrid (no lo grabé yo). El solo entero fueron como 8 minutos. Atravesó la pasarela entre el público y se subió a una plataforma, que fue elevándose poco a poco hasta estar en medio del gentío.

Hicieron un amago de despedirse. Pero volvieron a los 30 segundos, el público sabía que faltaba algo. ¿Pero qué era?

Y por supuesto, acabaron con el genial For Those About to Rock.

Aquí tenéis el setlist oficial, que según me dijo Yavanna robó un chaval de 12 años xD

Más fotos:

Una experiencia para repetir y que recomiendo sanamente a todo hijo de vecino.